中国书画家联谊会新文艺群体书画家工作委员会

　　张松柏，号：道登，1949年10月，生于四川乐山。中国下一代教育基金会圆计划发起人、红旗飘飘书画院学术委员兼书画研究员、国家一级美术师、峨眉山松柏画院院长、中国粉墨画创始人。代表作：世界名人肖像巨幅作品上百幅，曾在成都、广州、长春等全国各大城市巡回展出。用素描纸、丝绢、国画纸作为载体，采用焦点透视和溶入国画元素，利用天然彩色矿石颜料和黑色炭画粉、用不同的手法，满足不同的需要是张松柏先生“粉墨画”创作的又一特色。

　　主要代表作品有：《中外名人肖像》、《抗日英烈肖像》、《抗日名将系列》、《古代名医》、《历代高僧》、《儒学四配十二哲》及众多宗教人物和动物画。品类繁多，红色与传统各成系列。大量作品被多家博物馆收藏。如北京抗日英雄纪念馆、山东邹城毛泽东像章陈列馆、晋察冀抗日研究会、山东曲阜孔子研究院、鲁班文化促进会、浙江东阳东方卢浮宫、长春文庙、长春伪满皇宫、为中国圆计划的发起共捐助巨幅作品多幅。曾创作中央常委七人彩色肖像画获得中国廉政组织收藏，创作的《朱德》、《毛泽东》、《周恩来》中共中央党校出版社、县委书记网、大美县域、巴基斯坦驻华大使馆等单位收藏。并获得四川省和国家知识产权认证书。

　　一代宗师谙玄机 志为众生塑精神

　　--记著名画家张松柏

　　用一代宗师称谓尊敬的张松柏前辈，肯定有违前辈扎实做事低调做人的品格和心境。但是若不用一代宗师称谓，实在无法表达观赏他的粉墨肖像作品之后，所带来的震撼感受！他的粉墨肖像作品比油画精细，比照片传神，表现力前无古人可与之比拟，精湛度也难有后来者与之匹敌，所以崇敬之情，唯有称谓一代宗师，方感觉名匹其功，这是许多粉墨肖像作品观赏者的审美共识，也是对张松柏大师敬仰万分的心理共鸣。

　　开创粉墨画种的张松柏前辈，首先是掌握了古典油画、素描、速写、工笔等画种的专业功夫。因为粉墨画也有造型需要准确的画种共性。所以他的画种创新不是凭空而生的空中楼阁，而是基于人类数千年画法积累精华的基础之上的创新。由此可以认定，粉墨画的根基是写实，这是人类所有绘画的基石。有人问齐白石，能不能直接大写意？ 齐白石一口否定，不可以，因为没有工笔写实的基础，大写意就是欺世之法。大写意是创新，但是离不开写实这个根，写实且不成，何来写意功？

　　张松柏的粉墨画是创新，同样离不开写实这个根。我们可以这样推测，张松柏先生在前面的画技磨砺中，是谨心修写实的大手笔，他是熟练掌握类于油画、工笔、素描等写实技法之功，因熟而发现了“弊”：油画肖像因为油彩的流动性差，所以难免有呆板意象，此为弊。工笔画人物因为线条立体表现力不足，所以显于平面，难成光影立面，不厚重是为弊。素描画人像，虽然能画得很像，但是像是远看结果，近看难免粗乱。

　　正是因为张松柏大师对油画、工笔、素描这些常见的画法精湛娴熟，所以能从中发现其中疵弊。知疵弊者不知革疵除弊，便是画奴。知疵弊者能推陈成新，走通他路，便是宗师！画家张松柏除掉了油画、工笔、素描诸多画法画肖像的疵弊，敢于弃旧立新，用粉墨作肖像！从此山攀彼山，果然是此山更比彼山高!他直接用矿物精磨粉料画肖像时，开始众人多是认为这是妄为！但是大师之志不可移，必定功成的火种终成燎原！失败是成功之母，不移其志是功成之法，他的粉墨肖像画最终由不可为的俗见，变成了超凡脱俗的证见！

　　用一只平常的毫笔，蘸上无水、无油、无任何凝合介质的粉质矿物材料创作肖像，画伟人、画精英、画常人、画动物、画众生，无一例外都是手到擒来，毫无滞碍。开创粉墨画种，创建肖像大功，这在别人的手法里绝不可以实现，但是在他一笔一画的精湛刻画中变成了传神的奇观。粉墨肖像作品，不会再留有线的勒痕，画面超写实，传神最精湛，画法独特，材料独有。可以创作3米乘3米的肖像巨制，远看细致，近看仍旧无弊，如真成活！

　　一代宗师谙玄机，志为众生塑精神。亘古不见这样的肖像神品！自此粉墨画成为油画、摄影、工笔、素描皆不可能与之匹敌的写实新形态，画传春秋，功建文史。所以，一代宗师之功，并不是虚称妄赞，而是功高其名的恰当！

　　著名书画评论家  刘振华  2019年11月3日

张松柏作品1《齐白石》

张松柏作品2《华佗》

张松柏作品3《李时珍》

张松柏作品4《孙思邈》

张松柏作品5《皇甫谧》

张松柏作品6《王叔和》